由国际演艺评论家协会(香港分会)策划,连续五个周末设定不同主题,邀请城中资深文化艺术工作者热话当下,探讨我们正面对的文化处境,透视创作人与观众最关心的人文课题。
时间
3-4:30PM
地点
香港文化中心地下
牧羊少年与他的浮萍Bar Lemna
粤语主讲
免费入场,每位参加者须消费最少一杯饮品
座位有限,先到先得,不设留座
讲座一:说不尽的多媒体
舞台科技发展速度迅速,身处其中的艺术家是无奈地当局者迷,或是难以旁观者清?艺术应用多媒体多年,当代剧场如何演化和与之对话?资深跨媒体创作人黄智铨和成博民从不同角度分享实践经验和反思。
日期
17/9 (日)
对谈嘉宾
黄智铨 (媒体艺术家)、成博民 (多媒体艺术家)
主持
陈一云 (灯光艺术家)
讲座二:文化身份的身体话语
在这个一切都流动的时代,艺术家的文化身份如何影响他们的创作?不少当代欧洲舞蹈艺术家的多元文化背景深深影响作品,近年游走德国香港两地的创作人甄拔涛,联同资深舞评人李海燕细说因缘。
日期
24/9 (日)
对谈嘉宾
甄拔涛 (导演 / 编剧)、李海燕 (舞评人)
主持
陈国慧 (国际演艺评论家协会(香港分会)总经理)
讲座三:寻找铃木竜的身体美学
铃木竜在英国接受舞蹈训练,曾参与多个英国著名编舞家和舞团如艾甘.汉和Phoenix Dance Theatre演出,回日本发展后多次获奖。讲座将会播放身兼舞者和导演的吉开菜央拍摄的纪录片《谁是铃木竜》,展示他的创作哲学和舞蹈美学,香港剧场创作人黄大徽亦会分享他眼中的铃木竜。
日期
1/10 (日)
对谈嘉宾
黄大徽 (剧场创作人 / 表演者)
主持
陈玮鑫 (舞评人)
讲座四:艺术节如何文化
资深艺术行政管理人茹国烈累积多年前线实战经验,近年研究城市与文化的关系。这次首次以艺术节为切入点,讨论不同艺术节的策略与特色,分享艺术节如何文化。
日期
7/10 (六)
对谈嘉宾
茹国烈 (香港艺术学院院长)
主持
黄志淙 (资深音乐文化人)
讲座五:海明威的经典与当代
两位本地重量级表演艺术家阮兆辉和邓树荣,与海明威隔世对话,藉经典文学《老人与海》穿透人生的迷思。在未穿上戏服前,艺术家先与小说选段来一场最纯粹的相遇,再对谈文字的改编及其表演性。
日期
15/10 (日)
演读
阮兆辉 (戏曲艺术家)
对谈嘉宾
邓树荣 (剧场导演)
主持
黄念欣 (香港中文大学中国语言及文学系副教授)
策划及统筹
场地赞助